Escuelas de música en
Aguascalientes
Las mejores escuelas de música cerca de ti – Información y costos
¿Te gustaría empezar a tocar un instrumento musical o dar el siguiente paso? Si es así, aquí encontrarás las mejores escuelas de música en México y cerca de ti. Navega entre los diferentes ciudades y accede a sus academias y universidades para consultar sus clases y programas.
Clases de música cerca de mi
En esta sección encontrarás de forma interactiva las mejoras escuelas de música cerca de ti. Desplázate por el mapa y haz clic en cada academia para ampliar información:
Academias de música por estado federal
En esta sección encontrarás la mejores escuelas para aprender música cerca de ti clasificadas por estado federal. Navega entre las diferentes opciones y haz clic en tu ciudad para acceder a ellas y consultar sus clases musicales.
Escuelas de Música en Aguascalientes
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Tijuana
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en León GTO
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de música en Guadalajara
Listado actualizado el 28 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de música en Toluca
Listado actualizado el 30 de septiembre de 2022 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de música en Cdmx
Listado actualizado el 19 de septiembre de 2024 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Monterrey
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Oaxaca
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Querétaro
Listado actualizado el 7 de octubre de 2022 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Culiacán
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en SLP
Listado actualizado el 30 de septiembre de 2022 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de música en Tlaxcala
Listado actualizado el 28 de noviembre de 2022 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Escuelas de Música en Veracruz
Listado actualizado el 17 de octubre de 2023 ¿La música es tu pasión? Si el ritmo y la armonía están dentro de ti pero no sabes cómo sacarlos aquí encontrarás…
Los beneficios de la música
Ocupando el cuarto puesto entre las llamadas Bellas Artes, la música es una disciplina atemporal y muy presente en nuestro día a día. Si bien está demostrado que escuchar música mejora estado de ánimo y reducir el estés, aquellos que se deciden por aprender a tocar un instrumento se ven beneficiados en una serie de aspectos adicionales:
- Fortalece la memoria: iniciarse en un instrumento musical es un hobby recomendado para cualquier edad, pues a los niños les ayuda a desarrollar la memoria, y a las personas de mayor edad, a fortalecerla y mantenerla.
- Incrementa la capacidad creativa: la música es arte y como tal está asociado a la inspiración y creatividad. Por ello, practicar un instrumento ayuda a potenciar dichas facultades.
- Mejora la disciplina: dominar la guitarra, el piano o el bajo conlleva muchas horas de trabajo y constancia, lo cual ayuda a potencial el orden y el rigor.
- Aumenta la coordinación: el hecho de trabajar con movimientos diferentes en cada mano ayuda a mejorar la coordinación y el sistema psicomotriz, lo cual es especialmente en instrumentos como la batería o el piano.
- Potencia las capacidades cognitivas: tocar un instrumento mejora los procesos cognitivos, los cuales aplican entre otros a habilidades como la comprensión, el pensamiento o la atención.
- Disminuye la ansiedad: el hecho de interpretar un instrumento ayuda a desconectar y romper con la monotonía y problemas del día a día.
- Incrementa la capacidad auditiva: el hecho de formase en el sector musical ayuda a desarrollar considerablemente la agudeza auditiva.
¿Cuál es la mejor edad para comenzar a tocar un instrumento musical?
Aunque nunca es tarde para empezar a aprender a tocar un instrumento, lo cierto es que a partir de los 3 años es aconsejables iniciar a los niños en la educación musical. Y es que, el desarrollo neuronal comprendido entre los 3 y 10 años, permite un aprendizaje mucho más rápido.
Ahora, analizando en más detalle cada uno de los principales instrumentos, podemos indicar, siempre de manera superficial, las siguientes edades para comenzar a tocar:
- A partir de los 5 años: flauta, violín, piano o teclado.
- A partir de los 6 años: ukelele.
- A partir de los 8 años: batería, guitarra eléctrica, acústica o flamenca.
- A partir de los 9 años: bajo.
En cualquier caso, nos gustaría hacer hincapié en que estas edades deben tomarse simplemente como una referencia y ajustarlas a los gustos de un niño.
¿Qué es el método Suzuki?
Probablemente habrás escuchado con frecuencia que la mejor forma de aprender es por imitación de un buen referente. Así ocurre con el idioma, pues la mejor forma de aprenderlo es de pequeño cuando los niños escuchan y repiten todo lo que oyen de una forma natural.
Pues bien, en esto se basa justamente el método Suzuki, en el aprendizaje temprano de los niños por imitación. Así pues estamos ante una metodología basada en la escucha y repetición, siendo en este caso, aplicado a la música, y más en concreto las piezas del repertorio Suzuki.
La edad ideal para iniciarse en este sistema es a partir de los 3 años, por las mismas razón que la explicada en el punto anterior. Siendo este el momento ideal para que los niños aprendan de la forma más natural posible.
Cabe destacar, que en una primera fase el niño aprende a tocar el instrumento que desee y posteriormente se iniciará en temas avanzados como el solfeo o la lectura musical. Si bien este tema es uno de los más controvertidos, vuelve a apoyarse en la naturalidad del aprendizaje de una lengua materna, pues primero se aprender a hablar y después a escribir y leer.
Así mimo, y en base a que la socialización y el juego son 2 aspectos fundamentales para el correcto desarrollo infantil, en el método Suzuki se realizan también clases grupales de forma regular para favorecer la participación entre sí de los niños.
Como podrás imaginar, este sistema es ideal para aquellos hogares en los que el padre o la madre sepa interpretar un instrumento para continuar el aprendizaje en casa y, de hecho, también acuden a las clases.
¿Qué instrumentos aplica el método Suzuki?
El método Suzuki aplica a una gran variedad de instrumentos pues su bases no son específicas a una tipología. Es por ello que puedes encontrarlo aplicado en viola, la flauta, violonchelo, piano, arpa, guitarra o bajo, entre otros.
¿Qué instrumento es el más fácil de aprender a tocar?
Aunque la elección de un instrumento musical debe estar basada en tu afinidad con él y no en la facilidad de interpretarlo aquí abajo te dejamos un listado de los instrumentos musicales más fáciles de tocar:
- Bongos.
- Pandereta.
- Flauta.
- Ukelele.
- Piano.
- Guitarra eléctrica.
- Guitarra acústica.
- Saxofón.
- Batería.
En cualquier caso, nos gustaría insistir en el hecho de que debes basar tu elección en el tipo de música y tu empatía hacia el instrumento. Por difícil que sea, si tu pasión es un instrumento complejo lo acabarás dominando con tiempo y esfuerzo.
Mención especial merece el puesto que ocupa la guitarra eléctrica en el listado.
Puede que te sorprenda el hecho de que la guitarra eléctrica sea más fácil de tocar que la acústica, pero lo cierto es que la primera tiene un mástil mucho mas delgado y permite tocar acordes y escalas ejerciendo un presión menor con los dedos, así como un menor estiramiento de los mismos.
En cualquier caso, es importante comentar que ambos instrumentos no presentan la barrera inicial que otros al poder aprender mediante las famosas tablaturas de guitarra (ver más abajo).
¿Cuánto tiempo se tarda en aprender a tocar un instrumento?
El tiempo necesario para aprender a tocar un instrumento dependerá de 3 factores: la dedicación, la constancia y el método correcto. Por mucha dedicación que tengas, de poco servirá si no eres constante en la práctica. De igual forma, la constancia debe ser aplicada con un buen método, pues aprender con un mal profesor o con videos sin un programa detrás solo te llevará a perder el tiempo.
Dicho esto, y teniendo muy en cuenta estos 3 factores, podemos decir que necesitarás por lo menos un tiempo de 6 meses para conocer las bases de la teoría musical y poder interpretar tus acordes básicos de triada y escalas como la mayor o pentatónica.
No obstante, el tiempo dependerá del instrumento pues hay algunos que tienen una curva de aprendizaje mucho menor que otros. Por ejemplo, en el caso de la guitarra es muy fácil tocar tus primeras canciones ya que no necesitas solfeo y puedes manejarte con las famosas tablaturas que sustituyen a las complejas tablaturas.
¿Qué es una tablatura?
Una tablatura es un diagrama similar a una tablatura en la que se representan las notas musicales sobre las cuerdas del instrumento. Para ello, se indica que traste de cada cuerda tocar en cada momento.
Estos dibujos suelen simplificar enormemente el aprendizaje inicial de instrumentos como la guitarra, bajo o ukelele. No obstante, al carecer de elementos avanzados como el ritmo o los silencios, con el tiempo se recomiendo aprender a interpretar partituras.
¿Cuánto cuesta una clase de música en México?
El costo de las clases de música en México depende principalmente de 3 factores: nivel del alumno, experiencia del profesor y formato de la clase.
- Nivel del alumno: cuanto más básico sea el aprendizaje más baratas serán las clases ya que hay más profesores y éstos necesitan menos conocimiento por lo que no deben preparase tanto la clase. Por contra, un alumnos de nivel avanzado que busca mejorar o profundizar su técnica tendrá que recurrir a un profesor de mayor conocimiento y mayor precio.
- Experiencia del profesor: cuanto mayor sea la experiencia mayor será el precio ya que le conocimiento se paga y un profesor más experimentado puede permitirse el lujo de subir sus precios al ser conocido ya en la zona o comunidad.
- Formato de la clase: las clases individuales son más caras que las grupales ya que la duración de la clase está dedicada al 100% en un solo alumno.
Con todo esto en mente podemos decir que el precio medio de las clases musicales en México se encuentra cerca de los 200 pesos por lección o 1.000 mensuales en base a una clase semanal.
No obstante, este monto también se ve afectado por el estado o ciudad en la que se imparten las clases, por lo que a modo de referencia podemos comentar los siguientes precios para los niveles más bajos:
- Costo de clases musicales en Cdmx: $250/ hora.
- Costo de clases musicales en Monterrey: $225/ hora.
- Costo de clases musicales en Tijuana: $225/ hora.
- Costo de clases musicales en Cancún: $225/ hora.
- Costo de clases musicales en Guadalajara: $200/ hora.
- Costo de clases musicales en Querétaro: $175/hora.
- Costo de clases musicales en Oaxaca: $175/hora.
- Costo de clases musicales en Puebla: $150/hora.
Así pues, en ciudades como Puebla podemos encontrar clases y escuelas musicales mucho más baratas que, por ejemplo, en la capital del país.
Por otro lado, cabe destacar que a raíz de la pandemia las clases musicales online han tenido una gran aceptación al tener un precio más económico.
¿Cuál es la diferencia entre conservatorio y escuela de música?
Aunque ambos son centros creados para la formación musical existe una diferencia fundamental que distingue entre escuela musical y conservatorio: si está dentro o fuera del currículo académico.
Las escuelas de música ayudan a que las personas se inicien en la música y la trabajen como afición, es decir con un carácter extracurricular. En cambio, los conservatorios están enfocados a la formación profesional, ofreciendo la posibilidad de acceder la carrera universitaria.
¿Qué puedo estudiar si me gusta la música?
Si tienes por objetivo la formación académica para trabajar de forma profesional en el sector musical, debes saber que en la actualidad existen 3 carreras universitarias:
- Grado en Ciencias e Historia de la Música: formación centrada en el aprendizaje de todo lo referente a la música, estudiada desde diferentes puntos de vista. En esta formación universitaria se estudia desde la historia de la música hasta su importancia a nivel social.
- Docencia en Música: con una carácter mas práctico que el grado anterior, la carrera de Docencia en Música, tiene por misión que los egresados sean capaces de enseñar los aspectos principales y clave de la música, con un correcto método de enseñanza aplicado a temas como la teoría musical o el solfeo, entre otros.
- Ingeniería de Sonido: En un ámbito ajeno al de la pedagogía se encuentra la licenciatura de Ingeniería de Audio, una formación en la que los alumnos adquieren profundos conocimientos sobre grabación, mezcla, acústica o sonoridad de eventos, entre otros.